Kārlis Briullovs un viņa "Pēdējā Pompejas diena"

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Senās pilsētas pēdējā diena bija pirmā Karla Brjuļlova karjerā. Mākslinieks lika Eiropai aplaudēt krievu glezniecības ģēnijam.

Sižets

Uz audekla ir viens no spēcīgākajiem vulkāna izvirdumiem cilvēces vēsturē. 79. gadā Vezuvs, kurš tik ilgi bija klusējis, ka jau sen tika uzskatīts par izmirušu, pēkšņi "pamodās" un lika visam apkārtnes dzīvajam iemigt uz visiem laikiem.

Zināms, ka Brjuļlovs lasījis Plinija Jaunākā, kurš bija liecinieks Misenas notikumiem un kurš izdzīvoja katastrofā, memuārus: “Panikas pārņemtais pūlis mums sekoja un … spiedās uz mums blīvā masā, virzoties uz priekšu, kad mēs aizgājām. … Mēs sastingām starp visbīstamākajām un biedējošākajām ainām.

Rati, kurus mēs uzdrošinājāmies iznest, tik spēcīgi trīcēja šurpu turpu, lai gan stāvēja uz zemes, ka mēs tos nevarējām noturēt pat ar lieliem akmeņiem zem riteņiem. Likās, ka jūra ritēja atpakaļ, un Zemes krampjveida kustības to atrāva no krastiem; noteikti zeme ir ievērojami paplašinājusies, un daži jūras dzīvnieki ir nonākuši smiltīs …

Beidzot briesmīgā tumsa sāka pamazām izklīst kā dūmu mākonis; atkal parādījās dienas gaisma, un pat saule iznāca, lai gan tās gaisma bija drūma, kā tas notiek pirms aptumsuma. Katrs objekts, kas parādījās mūsu acu priekšā (kas bija ārkārtīgi vājš), šķita mainījies, pārklāts ar biezu pelnu kārtu, it kā sniegs.

Postošais trieciens pilsētām notika 18-20 stundas pēc izvirduma sākuma – cilvēkiem bija pietiekami daudz laika, lai aizbēgtu. Tomēr ne visi bija apdomīgi, pārsvarā gāja bojā tie, kuri plānoja sagaidīt stihiju mājās.

Uz Brjuļlova audekla cilvēki ir panikā, elementi nesaudzēs ne bagātos, ne nabagos. Un kas ir ievērojams - dažādu klašu cilvēku rakstīšanai autore izmantoja vienu modeli. Mēs runājam par Jūliju Samoilovu, viņas seja uz audekla ir atrasta četras reizes: sieviete ar krūzi galvā audekla kreisajā pusē; sieviete, kura avarēja centrā; māte, kas piesaista sev meitas, kreisajā stūrī; sieviete, kas apsedz bērnus un glābj tos ar savu vīru. Mākslinieks meklēja sejas pārējiem varoņiem Romas ielās.

Pārsteidzoši šajā attēlā un kā tiek atrisināts gaismas jautājums. “Vienkāršs mākslinieks, protams, neizmantotu Vezuva izvirdumu, lai ar to izgaismotu savu attēlu; bet Brjuļlova kungs šo līdzekli atstāja novārtā. Ģēnijs viņam iedvesa drosmīgu, tikpat laimīgu, cik neatkārtojamu ideju: izgaismot visu attēla priekšējo daļu ar ātru, mirklīgu un bālganu zibens mirdzumu, kas izgriežas cauri biezam pelnu mākonim, kas apņēma pilsētu, kamēr gaisma no izvirduma, ar grūtībām izkļūstot cauri dziļajai tumsai, fonā izmet sarkanīgu pustumsu,” viņi rakstīja toreizējos laikrakstos.

Konteksts

Līdz brīdim, kad Bryullovs nolēma uzrakstīt Pompejas nāvi, viņš tika uzskatīts par talantīgu, bet tikai daudzsološu. Lai kļūtu par meistaru, bija nepieciešams nopietns darbs.

Tajā laikā Itālijā Pompejas tēma bija populāra. Pirmkārt, izrakumi bija ļoti aktīvi, otrkārt, bija vēl pāris Vezuva izvirdumi. Uz daudzu Itālijas teātru skatuvēm ar panākumiem tika izrādīta Pakīni opera Pompejas pēdējā diena, tas ir, Pompejas pēdējā diena. Visticamāk, mākslinieks viņu redzēja.

Ideja gleznot pilsētas nāvi radās pašā Pompejā, kuru Brjuļlovs apmeklēja 1827. gadā pēc sava brāļa, arhitekta Aleksandra iniciatīvas. Materiāla savākšanai bija nepieciešami 6 gadi. Mākslinieks bija skrupulozs attiecībā uz detaļām. Tātad no kastes izkritušās lietas, rotaslietas un citi dažādi priekšmeti attēlā tika nokopēti no tiem, kurus arheologi atrada izrakumos.

Teiksim dažus vārdus par Jūliju Samoilovu, kuras seja, kā minēts iepriekš, uz audekla ir atrodama četras reizes. Gleznai Brjuļlovs meklēja itāļu tipus. Un, lai gan Samoilova bija krieviete, viņas izskats atbilda Bryullova priekšstatiem par to, kā vajadzētu izskatīties itāļu sievietēm.

Viņi satikās Itālijā 1827. gadā. Brjuļlovs tur pārņēma vecāko meistaru pieredzi un meklēja iedvesmu, un Samoilova sadedzināja dzīvi. Krievijā viņa jau bija paspējusi šķirties, viņai nebija bērnu, un pārāk nemierīgajai bohēmas dzīvei Nikolajs I lūdza viņu atstāt tālu no pagalma.

Kad darbs pie gleznas tika pabeigts un Itālijas sabiedrība ieraudzīja audeklu, Briullovam sākās uzplaukums. Tas bija panākums! Ikviens uzskatīja par godu sasveicināties, satiekot mākslinieku; kad viņš parādījās teātros, visi piecēlās kājās, un pie mājas durvīm, kurā viņš dzīvoja, vai restorāna, kurā viņš pusdienoja, vienmēr pulcējās daudzi cilvēki, lai viņu apsveiktu. Kopš pašas renesanses laikiem neviens mākslinieks Itālijā nav bijis tādas pielūgsmes objekts kā Kārlis Briullovs.

Arī mājās gleznotāju gaidīja triumfs. Vispārējā eiforija par attēlu kļūst skaidra pēc Baratynska rindu izlasīšanas:

Viņš atnesa miera trofejas

Ar tevi tēvišķā ēnā.

Un tur bija "Pēdējā Pompejas diena"

Krievu birstei pirmā diena.

Autora liktenis

Kārlis Briullovs pusi no sava apzinātā radošā mūža pavadīja Eiropā. Pirmo reizi viņš devās uz ārzemēm pēc Imperiālās mākslas akadēmijas absolvēšanas Sanktpēterburgā. Atrodoties Itālijā, Brjuļlovs sākotnēji gleznoja galvenokārt itāļu aristokrātus, kā arī akvareļus ar dzīves ainām. Pēdējie ir kļuvuši par ļoti iecienītu suvenīru no Itālijas.

Tie bija maza izmēra attēli ar zemu figūru kompozīcijām, bez psiholoģiskiem portretiem. Šādi akvareļi galvenokārt slavināja Itāliju ar tās skaisto dabu un reprezentēja itāļus kā tautu, kas ģenētiski saglabāja savu senču seno skaistumu.

Briullovs strādāja vienlaikus ar Delakruā un Ingresu. Tas bija laiks, kad glezniecībā priekšplānā izvirzījās tēma par milzīgu cilvēku masu likteņiem. Tāpēc nav pārsteidzoši, ka Briullovs savai programmai izvēlējās stāstu par Pompejas nāvi.

Glezna atstāja tik spēcīgu iespaidu uz Nikolaju I, ka viņš pieprasīja Briullovam atgriezties dzimtenē un ieņemt Imperiālās Mākslas akadēmijas profesora vietu. Atgriežoties Krievijā, Brjuļlovs satikās un sadraudzējās ar Puškinu, Gļinku, Krilovu.

Mākslinieks pavadīja savus pēdējos gadus Itālijā, mēģinot glābt savu veselību, kas tika iedragāta Svētā Īzaka katedrāles gleznošanas laikā. Stundu ilgs smags darbs mitrajā nepabeigtajā katedrālē slikti ietekmēja sirdi un saasināja reimatismu.