Kāpēc mēs atkal un atkal klausāmies vienu un to pašu mūziku?

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Mēs visi zinām šo stāvokli, kad dziesma burtiski iestrēgst galvā. Turklāt tai nav jābūt labai: dažreiz mēs nevaram izmest no prāta dziesmu, kas ir populāra, bet mums subjektīvi tā nepatīk. Kāpēc ir tā, ka? Tas viss ir saistīts ar atkārtošanās ietekmi, un tā spēja likt mums atcerēties vai piedalīties ir tikai neliela daļa no notiekošā.

Publicējam Arkanzasas Universitātes Muzikālās izziņas laboratorijas direktores un šo fenomenu izprotošas pianistes Elizabetes Helmutas Margulis raksta tulkojumu, balstoties uz dažādiem pētījumiem.

Kas ir mūzika? Filozofu sarakstam, kas par to domājuši, nav gala, tomēr spriedelējumi par muzikalitāti ir acīmredzami kaļami. Jauna kluba melodija, sākumā nepatīkama, pēc dažām klausīšanās kārtām var kļūt ļoti patīkama.

Pirms laikmetīgās mūzikas solokoncerta novietojiet cilvēku, kurš ir visvairāk apātisks pret mūziku, telpā, kurā mūziķis mēģina, un viņš aizies, skaņdarbu nosvilpjot. Vienkāršs atkārtošanas akts var kalpot kā gandrīz maģisks muzikalizācijas līdzeklis. Tā vietā, lai jautātu: "Kas ir mūzika?" - mums būtu vieglāk jautāt: "Ko mēs dzirdam kā mūziku?"

Pēc lielākās daļas psihologu domām, cilvēki dod priekšroku tam, ar ko viņi ir pazīstami, vismaz no tā laika Roberts Zayontsvispirms demonstrēja "Iepazīstieties ar objektu"pagājušā gadsimta sešdesmitajos gados. Neatkarīgi no tā, vai tās ir figūras, attēli vai melodijas, cilvēki ziņo, ka otrajā vai trešajā reizē, kad viņi tās skatās vai klausās, viņiem tās sāk patikt vairāk. Un šķiet, ka cilvēki savas uztveres raituma palielināšanos nepareizi saista nevis ar iepriekšējo pieredzi, bet gan ar kādu paša objekta kvalitāti.

Tā vietā, lai domātu: "Es jau esmu redzējis šo trīsstūri, tāpēc man tas patīk", viņi, šķiet, domā: "Jā, man patīk šis trīsstūris. Tas liek man justies gudram." Efekts attiecas arī uz mūzikas klausīšanos, taču pēdējā laikā parādās arvien vairāk pierādījumu, ka atkārtojuma īpašajai lomai mūzikā ir kaut kas vairāk nekā vienkāršais iepazīšanās efekts.

Iesākumam ir milzīgs daudzums atkārtotas mūzikas, to rada kultūras visā pasaulē. Etnomuzikologs Bruno Nātre Ilinoisas universitāte uzskata, ka atkārtošana ir viena no nedaudzajām mūzikas universālām, kas raksturo mūziku visā pasaulē. Radio hitos visā pasaulē bieži ir iekļauts koris, kas tiek atskaņots vairākas reizes, un cilvēki šīs jau atkārtotās dziesmas klausās atkal un atkal.

Pēc muzikologa domām Deivids Hurons no Ohaio štata universitātes, vairāk nekā 90% laika, kas pavadīts, klausoties mūziku, cilvēki faktiski dzird fragmentus, kurus viņi jau ir klausījušies iepriekš. Atskaņošanas skaitītājs dažādās mūzikas lietojumprogrammās parāda, cik bieži mēs klausāmies savus iecienītākos ierakstus. Un, ja ar to nepietiek, arī melodijas, kas iestrēgst mūsu galvās, šķiet, vienmēr ir vienādas.

Īsāk sakot, atkārtošanās ir pārsteidzoši izplatīta mūzikas iezīme gan reālā, gan iedomātā.

Faktiski atkārtošana ir tik cieši saistīta ar muzikalitāti, ka tās izmantošana var dramatiski pārveidot šķietami nemuzikālu materiālu dziesmā. Psihologs Diāna Deičano Kalifornijas Universitātes Sandjego atrada īpaši pārsteidzošu piemēru - ilūzija par runas pārvēršanu dziesmā … Ilūzija sākas ar parastu mutisku izteikumu, tad viena tā daļa, tikai daži vārdi, tiek vairākas reizes cilpa, un, visbeidzot, oriģinālais ieraksts atkal tiek pilnībā pasniegts mutiska izteikuma formā.

Šoreiz klausītājam, nonākot pie cilpas frāzes, rodas iespaids, ka runātājs pēkšņi ir pārgājis uz dziedāšanu, līdzīgi kā to dara Disneja multfilmu varoņi. (Ilūzijas audio fragmentus varat noklausīties oriģinālrakstā. - Red.)

Šī transformācija ir patiesi neparasta. Mēs domājam, ka klausīšanās, kā kāds runā, un klausīšanās, kā kāds dzied, ir dažādas lietas, kas atšķiras pēc pašas skaņas objektīvajām īpašībām, kas šķiet acīmredzamas. Taču ilūzija par runas pārvēršanu dziesmā parāda, ka viena un tā pati skaņu secība var šķist runa vai mūzika atkarībā no tā, vai tā atkārtojas.

Ilūzija demonstrē, ko nozīmē "kaut ko dzirdēt" muzikālā nozīmē. "Muzikalizēšana" novirza jūsu uzmanību no vārdu nozīmes uz fragmenta kontūru (augstu un zemu frekvenču raksti) un tās ritmiem (īsa un ilgstoša raksti), un pat stimulē jūs sākt dungot vai pieskarties ritmam..

Atkārtošana ir mūzikas līdzdalības aspekta atslēga. Mana laboratorija Arkanzasas Universitātē veica nelielu pētījumu, izmantojot rondo - atkārtotu mūzikas kompozīciju, kas bija īpaši populāra 17. gadsimta beigās. Mūsu pētījumā cilvēki, kuri dzirdēja klasisku rondo ar precīzu atkārtojumu, ziņoja par lielāku tendenci sist vai dziedāt līdzi, nekā tie, kuri dzirdēja rondo ar nelielām izmaiņām korī.

Savukārt klasiskie rondo sniedz ļoti maz iespēju skatītāju līdzdalībai, taču jāatzīmē, ka muzikālās situācijas, kas nepārprotami prasa plašu cilvēku līdzdalību, parasti ietver vēl vairāk atkārtojumu: padomājiet, cik reižu dievkalpojumos tiek dziedāta viena un tā pati frāze. Pat daudzās parastās muzikālās situācijās, kurās nav nepieciešama tieša līdzdalība (piemēram, klausoties radio, vadot automašīnu), cilvēki joprojām piedalās procesā visos iespējamos veidos: no vieglas līgošanas līdz ritmam līdz pilnbalsīgai dziedāšanai.

Atsevišķā pētījumā manā laboratorijā tika pārbaudīts, vai atkārtošana var padarīt skaņdarbus muzikālākus. Mēs izveidojām nejaušas piezīmju secības un prezentējām tās klausītājiem vienā no diviem formātiem: oriģinālā vai cilpas formātā.

Cilpas stāvoklī nejauša secība tiek atskaņota nevis vienreiz, bet sešas reizes pēc kārtas. Pētījuma sākumā cilvēki klausījās secības, kas tika atskaņotas automātiski, viena pēc otras, dažas no tām sākotnējā formā un dažas cilpas. Subjekti vēlāk klausījās katru nejaušo secību atsevišķi, tikai vienu reizi, bez atkārtojumiem, un pēc tam novērtēja, cik muzikāli tā skan.

Kopumā cilvēki klausījās daudz secību, un viņi visi mēģināja savās domās saplūst kopā: subjekti skaidri neatcerējās, kurus segmentus viņi dzirdēja kā atkārtojumus un vai viņi principā tos bija dzirdējuši iepriekš. Neskatoties uz to, sekvences, kas tika prezentētas cilpu formā, tās vienmēr bija muzikālākas. Pat bez skaidras atmiņas palīdzības nejaušu secību atkārtošanās viņiem piešķīra muzikalitātes sajūtu. Neatkarīgi no kompozītmateriāla, šķiet, ka rupjais atkārtošanās spēks var muzikalizēt skaņu secības, izraisot pamatīgas izmaiņas to dzirdamībā.

Lai saprastu, kā šis process darbojas, varat veikt ļoti vienkāršu eksperimentu. Palūdziet draugam izvēlēties vārdu un izrunājiet to ar jums pāris minūtes. Pamazām jūs sāksit izjust ziņkārīgu atslāņošanos starp skaņām un to nozīmi - tā ir tā sauktā e. semantiskā piesātinājuma efekts, pirmo reizi dokumentēts pirms vairāk nekā 100 gadiem. Vārda nozīmei kļūstot arvien mazāk pieejamai, pamanāmāk kļūst daži skaņas aspekti - piemēram, izrunas īpatnības, konkrēta burta atkārtošanās, pēkšņās pēdējās zilbes beigas. Vienkārša atkārtošana padara iespējamu jaunu klausīšanās veidu.

Antropologi var domāt, ka viņiem tas viss ir neskaidri pazīstams, jo rituāli, ar kuriem es domāju stereotipiskas darbību secības, piemēram, bļodas svinīgā mazgāšana, izmanto atkārtošanās spēku, lai koncentrētu prātu uz tūlītējām sajūtām un detaļām, nevis par plašākiem praktiskiem aspektiem.

2008. gadā psihologi Paskāls Boijers un Pjērs Lienārs Vašingtonas Universitāte Sentluisā pat norādīja, ka rituāls rada izteiktu uzmanības stāvokli, kurā mēs skatāmies uz darbību daudz elementārākā līmenī nekā parasti. Ārpus rituāla atsevišķi žesti parasti netiek interpretēti, tie tiek absorbēti mūsu izpratnē par plašāku notikumu plūsmu. Savukārt rituāls novirza uzmanību no kopējā notikumu attēla uz sastāvdaļām.

Tieši tā mūzikā darbojas atkārtojums: tas nepieciešams, lai niansētus, izteiksmīgus skaņas elementus padarītu pieejamākus un pārliecinātu cilvēku līdzdarboties.

Ņemot vērā šo līdzību, nav jābrīnās, ka daudzi rituāli balstās uz mūzikas pavadījumu. Šķiet, ka mūzika pati par sevi ir spēcīgs instruments dzīves pieredzes uzlabošanai. Zviedru psihologs Alfs Gabrielsons lūdza tūkstošiem cilvēku aprakstīt savu spilgtāko mūzikas pieredzi un pēc tam savās atbildēs meklēja kopīgas tēmas. Daudzi cilvēki ziņoja, ka viņu augstākajā muzikālajā pieredzē bija pārākuma sajūta, izjaucot robežas, kur viņi, šķiet, kļūst par vienu ar dzirdētajām skaņām.

Šīs ļoti dziļās un aizkustinošās pieredzes daļēji var izskaidrot ar uzmanības maiņu un pastiprinātu iesaistīšanās sajūtu, ko izraisa atkārtošanās. Patiešām, psihologs Karloss Pereira un viņa kolēģi no Helsinku universitātes ir pierādījuši, ka mūsu smadzenes ir aktīvākas savās emocionālajās jomās, kad klausāmā mūzika ir pazīstama neatkarīgi no tā, vai tā mums patiešām patīk vai nē.

Pat piespiedu atkārtošana, pretēji mūsu pašu muzikālajām vēlmēm, ir derīga. Tāpēc mūzika, ko mēs ienīstam, bet dzirdam atkal un atkal, dažkārt var mūs iesaistīt neviļus. Atkārtota ietekme liek vienai skaņai gandrīz neizbēgami savienoties ar citu, tādēļ, dzirdot vienu dziesmas rindiņu, uzreiz atceramies nākamo. Dažiem teicieniem ir tik nepārvarama saikne starp vienu un otru daļu. Tāpēc, ja ļoti vēlamies, lai runas daļas, informācija būtu stingri savienotas viena ar otru, piemēram, kad iegaumējam sarakstu, varam ielikt mūzikā un pāris reizes atkārtot.

Vai var kaut ko pārvērst mūzikā, vienkārši atkārtojot? Nē, šķiet, ka mūzikas skanējumā ir kaut kas īpašs. Vairāki pētījumi, kuros mūzikas paņēmieni, piemēram, ritms, atkārtojums un frekvence, ir pārnesti uz zonām, kas nav dzirdamas (piemēram, mirgojošas gaismas), ir parādījuši, ka ar mūziku saistītās garīgās apstrādes pazīmes ir grūtāk noteikt, ja pamatā esošais materiāls nav dzirdams. …

Ir arī vērts atzīmēt, ka ir daudzi mūzikas aspekti, kurus atkārtošanās neietekmē: tāpēc tas nevar izskaidrot, kāpēc minora akords šķiet tumšs un novājināts akords izklausās draudīgi. Tomēr tas varētu izskaidrot, kāpēc šo akordu sērija var izklausīties emocionāli aizraujoši.

Atkārtojumu milzīgā izplatība mūzikā visā pasaulē nav nejauša. Mūzika ir ieguvusi atkārtošanās īpašību nevis tāpēc, ka tā ir mazāk sarežģīta nekā runa, bet gan tāpēc, ka tā ir svarīga tās radītās maģijas sastāvdaļa. Atkārtošana patiesībā rada tādu klausīšanos, kas, mūsuprāt, ir muzikāla. Tas aizrauj mūsu prātos pazīstamu, atalgojošu ceļu, ļaujot mums nekavējoties paredzēt nākamo un piedalīties tajā, ko klausāmies.