Krievijas mūzikas instrumenti

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Arheologu atklātie senie mūzikas instrumenti ir īstas lietiskas liecības par to esamību Krievijā. Nesenā pagātnē krievu tautas ikdiena nebija iedomājama bez mūzikas instrumentiem. Gandrīz visiem mūsu senčiem piederēja vienkāršu skaņu instrumentu izgatavošanas noslēpumi, kas tos nodeva no paaudzes paaudzē. Ievads meistarības noslēpumos tika ieaudzināts jau no bērnības, rotaļās, darbos, kas ir iespējams bērnu rokām. Vērojot vecāko darbu, pusaudži ieguva pirmās iemaņas vienkāršāko mūzikas instrumentu veidošanā. Laiks pagāja. Garīgās saites starp paaudzēm pamazām pārtrūka, to nepārtrauktība tika pārtraukta. Izzūdot kādreiz Krievijā visuresošajiem tautas mūzikas instrumentiem, zudusi arī masveida iepazīšanās ar nacionālo mūzikas kultūru.

Mūsdienās diemžēl nav tik daudz amata meistaru, kuri būtu saglabājuši vienkāršāko mūzikas instrumentu radīšanas tradīcijas. Turklāt viņi savus šedevrus veido tikai pēc individuāliem pasūtījumiem. Instrumentu ražošana uz rūpnieciska pamata ir saistīta ar ievērojamām finansiālām izmaksām, līdz ar to to augstām izmaksām. Ne visi šodien var atļauties iegādāties mūzikas instrumentu. Tāpēc radās vēlme vienā rakstā apkopot materiālus, kas palīdzēs katram, kurš vēlas savām rokām izgatavot šo vai citu instrumentu. Mūs ieskauj liels skaits pazīstamu augu un dzīvnieku izcelsmes materiālu, kuriem dažkārt nepievēršam uzmanību. Jebkurš materiāls skanēs, ja tam pieskaras prasmīgas rokas:

- no neaprakstāma māla gabala var izgatavot svilpi vai okarīnu;

- bērza miza, izņemta no bērza stumbra, ar čīkstēšanu pārvērtīsies par lielu ragu;

- plastmasas caurule uzņems skaņu, ja tajā izveidosiet svilpes ierīci un caurumus;

- no koka klučiem un plāksnēm var izgatavot daudz dažādu sitaminstrumentu.

Daudzām tautām mūzikas instrumentu izcelsme saistās ar pērkona negaisu, puteņu un vēju dieviem un meistariem. Senie grieķi piedēvēja Hermejam liras izgudrojumu: viņš izgatavoja instrumentu, pārvelkot stīgas pār bruņurupuča čaulu. Viņa dēls, meža dēmons un ganu patrons, Pans bez šaubām tika attēlots ar flautu, kas sastāv no vairākiem niedru kātiem (Pāna flauta).

Vācu pasakās bieži tiek minētas mežraga skaņas, somu valodā - piecstīgu arfas kantele. Krievu pasakās tauru un pīpu skaņas dzird karotāji, pret kuriem nevar pretoties neviens spēks; paši brīnumainie gusli-samogudi spēlē, paši dzied dziesmas, liek dejot bez atpūtas. Ukraiņu un baltkrievu pasakās pat dzīvnieki sāka dejot dūdu (pīpes) skaņās.

Vēsturnieks, folklorists AN Afanasjevs, darba "Slāvu poētiskie uzskati par dabu" autors rakstīja, ka dažādi mūzikas toņi, kas dzimuši, vējam pūšot gaisā, identificē "izteicienus vējam un mūzikai": no darbības vārda "līdz". sitiens" nāca - duda, caurule, caurule; persiešu. dudu - flautas skaņa; vāciski blasen - pūst, pūst, trompetēt, spēlēt pūšamo instrumentu; svilpe un gusli - no gudu; buzz - vārds, ko mazkrievi lietoja, lai apzīmētu pūšošo vēju; salīdziniet: sprausla, sipovka no sopati, šņaukt (svilpt), aizsmakusi, svilpe - no svilpes.

Misiņa mūzikas skaņas rodas, iepūšot instrumentā gaisu. Mūsu senči vēja elpu uztvēra kā tādu, kas nāk no atvērtām dievu mutēm. Seno slāvu fantāzija kopā ar dziedāšanu un mūziku saveda vētras gaudošanu un vēju svilpienu. Tā radās leģendas par dziedāšanu, dejošanu, mūzikas instrumentu spēli. Mītiskie priekšnesumi apvienojumā ar mūziku padarīja tos par svētu un nepieciešamu piederumu pagānu rituāliem un svētkiem.

Lai arī cik nepilnīgi bija pirmie mūzikas instrumenti, tie tomēr prasīja mūziķiem tos izgatavot un spēlēt.

Gadsimtiem ilgi tautas instrumentu pilnveidošana un labāko paraugu atlase neapstājās. Mūzikas instrumenti ieguva jaunas formas. Bija konstruktīvi risinājumi to izgatavošanai, skaņu iegūšanas metodes, spēles tehnikas. Slāvu tautas bija muzikālo vērtību radītājas un glabātājas.

Senie slāvi godināja savus senčus un slavēja dievus. Dievu slavināšana tika veikta svētās dievietes priekšā tempļos vai brīvā dabā. Rituālus par godu Perunam (pērkona un zibens dievam), Stribogam (vēju dievam), Svjatovidam (saules dievam), Ladai (mīlestības dievietei) u.c. pavadīja dziedāšana, dejošana, mūzikas instrumentu spēle. un beidzās ar kopīgu mielastu. Slāvi pielūdza ne tikai neredzamās dievības, bet arī to dzīvotnes: mežus, kalnus, upes un ezerus.

Pēc pētnieku domām, to gadu dziesma un instrumentālā māksla attīstījās ciešās attiecībās. Iespējams, rituālā dziedāšana veicināja instrumentu rašanos, izveidojot to muzikālo struktūru, jo tempļa lūgšanu dziesmas tika izpildītas ar muzikālu pavadījumu.

Bizantijas vēsturnieks Teofilakts Simokatta, arābu ceļotājs Al-Masudi, arābu ģeogrāfs Omārs ibn Dasts apstiprina mūzikas instrumentu esamību seno slāvu vidū. Pēdējais savā "Dārgu dārgumu grāmatā" raksta: "Viņiem ir visādas lautas, gusli un flautas …"

Krievu muzikologs N. F. Findeizens grāmatā “Esejas par mūzikas vēsturi Krievijā no seniem laikiem līdz 18. gadsimta beigām” atzīmē: krāšņums, viņi nemācēs izgatavot savus mūzikas instrumentus, pilnīgi neatkarīgi no tā, vai kaimiņvalstīs būtu līdzīgi instrumenti. apgabali."

Par senkrievu mūzikas kultūru ir saglabājušās maz atsauču.

Pirms deviņsimt gadiem nezināmi gleznotāji Svētās Sofijas katedrāles (dibināta 1037. gadā) tornī atstāja freskas, kurās bija attēlotas muzikāla un teatrāla satura ainas. Tās ir bufonu spēles, mūziķi spēlē arfu, trompeti un flautu, dejotāji vada apaļo deju. Starp varoņiem skaidri redzami mūziķi, kas spēlē garenisko flautu. Līdzīgi attēli ir arī Dmitrijevska katedrālē Vladimirā (XII gadsimts), uz Novgorodas ikonas "Zīmes". 1205.–1206. gada annaliskā kolekcija apstiprina šo mūzikas instrumentu klātbūtni slāvu vidū.

Kijeva bija viena no skaistākajām un lielākajām pilsētām Eiropā. Milzīgā pilsēta jau no tālienes pārsteidza ceļotājus ar majestātisku skatu uz baltā akmens sienām, pareizticīgo katedrāļu torņiem un tempļiem. Kijevā strādāja amatnieki, kuru produkti bija slaveni visā Krievijā un ārzemēs. Viduslaiku Kijeva bija nozīmīgākais krievu kultūras centrs.

Bija vairākas skolas, kurās mācīja bērniem lasīt un rakstīt, Svētās Sofijas katedrālē bija liela bibliotēka, kurā tika savākti desmitiem tūkstošu krievu, grieķu un latīņu grāmatu. Kijevā dzīvoja un strādāja filozofi, dzejnieki, mākslinieki un mūziķi, kuru darbībai bija liela ietekme uz krievu kultūras attīstību. Hronists Nestors, Kijevas-Pečerskas klostera mūks, "Pagājušo gadu stāstā" (1074) pieminēja gandrīz visu to gadu mūzikas instrumentu arsenālu: "… un audarisha sopli, gusli un tamburīnās, sāciet tos spēlēt." Šo sarakstu var papildināt ar ragiem, koka caurulēm, dvīņu caurulēm, sprauslām (koka caurulēm). Vēlāk slāvu caurules attēlu atklāja arheologi izrakumos Novgorodā. Tieši šo instrumentu kopā ar arfu, dvīņu flautām, Pana flautu un trompetēm visvairāk izmantoja bufoni – klejojoši aktieri, kas uzjautrināja ļaudis ar dziedāšanu, dejošanu, mūzikas instrumentu spēli; "jerk", "dejotājs", "igrets" - tā sauca buffons Senajā Krievijā.

Gusli - attēloja nelielu koka spārnveida ķermeni (tātad nosaukums "spārnveida") ar izstieptām stīgām. Stīgas (4 līdz 8) var būt dzīslas vai metāla. Spēlējot instruments bija man uz ceļiem. Ar labās rokas pirkstiem mūziķis sita pa stīgām, bet ar kreiso – apslāpēja nevajadzīgās stīgas. Muzikālā struktūra nav zināma.

Sprauslas ir no koka izgatavotas svilpes gareniskās flautas. Mucas augšējā galā ir griezums un svilpes ierīce. Senajiem puņķiem vienā pusē bija 3-4 bedrītes. Instruments tika izmantots militārajās kampaņās un festivālos.

Dvīņu flautas - svilpes flautas, kas kopā veido vienu skalu.

Panflauta - sava veida daudzstobru flauta. Sastāv no vairākām dažāda garuma niedru caurulēm. No tā tika iegūtas dažāda augstuma skaņas.

Pīkst (slēgšana) ir stīgu instruments.

Bufoni to izmantoja kopā ar arfu. Sastāv no izdobta ovāla vai bumbierveida koka korpusa, plakana skaņu paneļa ar rezonatora caurumiem, • īsa bezsprādziena kakla, ar taisnu vai saliektu galvu. Instrumenta garums 300 - 800 mm. Tam bija trīs stīgas, kas bija vienā līmenī ar seju (klāju). Loka formas loks, spēlējot, pieskārās trim stīgām vienlaikus. Melodija tika atskaņota uz pirmās stīgas, savukārt otrā un trešā, tā sauktais burdons, skanēja, nemainot skaņu. Bija ceturtdaļpiektā noskaņojums. Nepārtraukta apakšējo stīgu skanēšana bija viena no tautas mūzikas raksturīgajām iezīmēm. Spēles laikā instruments atradās uz izpildītāja ceļgala vertikālā stāvoklī. To izplatīja vēlāk, 17.-19.gs.

Pirmās ziņas par bufoniem ir datētas ar 11. gadsimtu. "Mācībās par Dieva izpildi" ("Pagājušo gadu stāsts", 1068) tiek nosodīta viņu jautrība un dalība pagānu rituālos. Skomorokhs pārstāvēja krievu tautas kultūru tās veidošanās agrīnajā periodā un veicināja episkā dzejas, dramaturģijas attīstību.

Šajā periodā mūzika Kijevas Krievzemes nacionālajā kultūrā ieņem vissvarīgāko vietu. Oficiālā mūzika pavadīja svinīgas ceremonijas, militārās kampaņas, brīvdienas. Tautas muzicēšana, tāpat kā visa Kijevas kultūra, attīstījās un mijiedarbojās ar citu valstu un tautu dzīvi, kas ietekmēja tās attīstību nākamajos gadsimtos.

Pēc kāda laika Kijevas Krievija sadalījās atsevišķās Firstistes, kas vājināja valsti. Kijeva tika izpostīta, ekonomiskā un kultūras attīstība uz vairākiem gadsimtiem tika apturēta. Daudzas kultūras vērtības, ko cilvēki radījuši valsts ilgajā pastāvēšanas vēsturē, gāja bojā.

Domra

Viens no visizplatītākajiem un populārākajiem instrumentiem 17. gadsimtā bija domra. Tas tika izgatavots gan Maskavā, gan citās Krievijas pilsētās. Starp tirdzniecības centriem bija arī "mājas" rinda. Domras bija dažāda izmēra: no mazas "domriškas" līdz lielai "basai", ar pusloku korpusu, garu kaklu un divām stīgām, kas noregulētas uz piekto vai ceturto.

Lira

Kopš 16. gadsimta krievi, baltkrievi un ukraiņi izmantoja liru (baltkrievu nosaukums ir lera, ukraiņu nosaukums ir rylya, stafete). Šo instrumentu Eiropas valstis pazina daudz agrāk, no 10. gadsimta.

Lira ir stīgu instruments ar koka korpusu, kas atgādina ģitāru vai vijoli. Korpusa iekšpusē caur klāju ir nostiprināts ar sveķiem vai kolofoniju noberzts ritenis. Kad rokturis ir pagriezts, uz āru izvirzītais ritenis pieskaras stīgām un liek tām skanēt. Stīgu skaits ir atšķirīgs. Vidējā ir melodiska, labās un kreisās stīgas ir dūkošas, pavadošas. Tie ir noregulēti piektajā vai ceturtajā. Aukla tiek izlaista cauri kastei ar augstuma kontroles mehānismu, un to saspiež ar taustiņiem iekšpusē. Stīgas balstās ritenis, kuru griež rokturis. Riteņa virsmu noberzē ar kolofoniju. Ritenis pieskaras stīgām, slīd pa tām un rada ilgstošas nepārtrauktas skaņas. Liru spēlēja galvenokārt klejojošie ubagi – aklie "liras spēlētāji", kuri pavadīja garīgo pantiņu daudzināšanu.

Balalaika

17. gadsimta beigās domra, visizplatītākais instruments bufonu vidū, izkrita no lietošanas. Bet parādās cits stīgu instruments - balalaika. Dažādos laikos to sauca atšķirīgi: gan "bala-boyka", gan "balabaika", bet pirmais vārds ir saglabājies līdz mūsdienām.

Balalaikas tēls atrodams populāros 18. gadsimta mākslinieku drukājumos un gleznās, kā arī 18. gadsimta vēstures liecībās. Krievu mākslas pētnieki atzīmēja: "Krievijā ir grūti atrast māju, kurā nevarētu atrast puisi, kurš zina, kā spēlēt balalaiku meiteņu priekšā. Viņi parasti pat izgatavo savu instrumentu."

Gadsimtu gaitā balalaikas dizains ir attīstījies. Pirmajām balalaikām (18. gs.) bija ovāls vai apaļš korpuss un divas stīgas. Vēlāk (XIX gs.) korpuss kļuva trīsstūrveida, tika pievienota vēl viena stīga. Formas un izgatavošanas vienkāršība - četras trīsstūrveida plāksnes un grifs ar spraugām - piesaistīja tautas amatniekus. Trīsstīgu balalaiku uzbūvi, tā saukto "folku" jeb "ģitāru", visvairāk izmantoja mūziķi. Instruments tika noregulēts trešdaļās uz galveno triādi. Vēl viens veids, kā noskaņot balalaiku: apakšējās divas stīgas tika noskaņotas unisonā, bet augšējā stīgas attiecībā pret tām ceturtajā.

Buffoons

Bufoni bija ne tikai mūziķi, bet arī tautas dzejnieki, stāstnieki. Viņi lika smieties ar jokiem, spēlēja skatuves priekšnesumus. Bufonu priekšnesumos bija senās slāvu mitoloģijas zīmogs. Visizplatītākā teātra izrādes forma ar humora un satīras elementiem bija lāču jautrība un žanra ainas ar Petruškas piedalīšanos. Priekšnesumus pavadīja pūšamo un sitamo instrumentu skaņas.

No bufoniem tika prasīta nevainojama izklaidētāju, tas ir, tautas svētku rīkotāju, mūziķu vai aktieru lomas cienītāju, meistarība. Zīmējumos, kas reproducēti daudzos vecos izdevumos, bija attēlotas buffons-gamers grupas, piemēram, guseļiciki vai gudošņiki.

Bufoni tika iedalīti "sēdošajos", tas ir, piešķirti vienai posādei, un klejojošos - "maršējošos", "staigājošos". Nometinātie cilvēki nodarbojās ar lauksaimniecību vai amatniecību un spēlējās tikai brīvdienās savam priekam. Klīstošie buffoni, profesionāli aktieri un mūziķi, nodarbojās tikai ar savu amatu: pārvietojās lielās grupās, pārvietojās no ciema uz ciemu, no pilsētas uz pilsētu, viņi bija neaizstājami svētku, svētku, kāzu un ceremoniju dalībnieki.

Vēl 1551. gadā Ekumēniskās padomes “Stoglava” lēmumu kodeksā bija teikts: “Jā, tālās zemēs klejotāji staigā, sapulcējušies daudzās, sešdesmit, septiņdesmit un līdz simt cilvēku lielās bandās… Laicīgās kāzās., ir gan glamūra veidotāji, gan ērģelnieki, gan smieklīgie, gan ķemmētāji. un viņi dzied dēmoniskas dziesmas.

Nav pārsteidzoši, ka oficiālās baznīcas pretestība bufonēšanas tradīcijām, kas saglabāja pagānisma elementus, iziet cauri visai viduslaiku krievu kultūrai. Turklāt bufonu repertuārā nereti bija pretbaznīcas, pretkunginieciska ievirze. 15. gadsimta beigās baznīca pieņēma lēmumus, kuru mērķis bija izskaust bufonu. Visbeidzot, 1648. gadā cars Aleksejs Mihailovičs pieņēma dekrētu, ar kuru varas iestādēm tika uzdots iznīcināt buffonus, tostarp viņu mūzikas instrumentus: tās dēmoniskās spēles, lai sadedzinātu. Bufoni un gudošu biznesa meistari tika izraidīti uz Sibīriju un ziemeļiem, un instrumenti tika iznīcināti. Krievu mūzikas mākslai tika nodarīts neatgriezenisks kaitējums. Daži tautas instrumentu paraugi ir neatgriezeniski zuduši.

Īstenojot muļķu aizliegšanas politiku, pie varas esošie vienlaikus turēja savos pagalmos nelielus mūziķu ansambļus. Bufonēšana tika izskausta 18. gadsimtā, bet tajos Krievijas reģionos, kur summi tika izsūtīti, atdzima bufonu spēļu, satīras, humora tradīcijas. Kā rakstīja pētnieki, "jautrais buffonu mantojums ilgu laiku dzīvoja posādē pat pēc viņu izraidīšanas no Maskavas un citām pilsētām".

"Zummojošo kuģu" iznīcināšana, sišana ar batogiem, izsūtīšana mūzikas instrumentu izgatavošanai un spēlēšanai izraisīja instrumentu ražošanas samazināšanos. Maskavas tirdzniecības centros "mājas" rinda ir noslēgusies.