Sviridovs - laikmeta baumas

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Māksla nav tikai māksla. Tā ir daļa no cilvēku reliģiskās (garīgās) apziņas. Kad māksla pārstāj būt šī apziņa, tā kļūst par "estētisku" izklaidi. Cilvēki, kuriem šī tautas garīgā apziņa nav tuva, nesaprot mākslas būtību, tās sakramentālo nozīmi.

G. V. Sviridovs

Jau vairākus gadu desmitus visa valsts jau vairākus gadu desmitus klausās Georgija Sviridova mūziku. Tās bija viņa melodijas "Laiks, uz priekšu!" bija lemts kļūt par visu pēdējā pusgadsimta galveno ziņu vēstnesi un simbolu. Iespējams, tā ir likteņa tālredzība – pagājušajā gadsimtā nebija neviena komponista, kura daiļrade būtu tik cieši saistīta ar Krieviju, tās pirmatnējo kultūru un garīgajiem pamatiem.

īsa biogrāfija

1915. gada 3. decembrī Kurskas apgabala Fatežas rajona pilsētā telegrāfa darbinieka un skolotāja ģimenē piedzima pirmdzimtais. Vecākiem bija zemnieku saknes, un viņi pat nevarēja iedomāties, ka viņu dēls Georgijs Vasiļjevičs Sviridovs kļūs par vienu no slavenākajiem komponistiem Krievijā. Dažus gadus vēlāk piedzima viņa brālis un māsa. 1919. gadā no spāņu gripas nomira Sviridovu jaunākais dēls, pēc tam nomira viņa tēvs. Ģimene pārcēlās uz Kursku, kur Jura sāka spēlēt balalaiku, un pēc tam spējīgais bērns tika uzņemts tautas instrumentu orķestrī. Mūzikas skolas skolotāji ieteica jauneklim turpināt izglītību Ļeņingradā. Ar viņu vieglo roku 1932. gadā Jura iestājās mūzikas koledžā. Pēc tam viņš devās uz konservatoriju, kur viņam paveicās kļūt par D. D. Šostakovičs. Tomēr Sviridova attiecības ar savu lielisko skolotāju nebūt nebija bez mākoņiem. Viņš pat izstājās no konservatorijas pēdējā kursā, neatgriežoties mācībās pēc sakāves, ko Šostakovičs lika viņam dziedāt sešas dziesmas pēc A. Prokofjeva vārdiem. Saziņa starp komponistiem atsākās tikai dažus gadus vēlāk.

1941. gada vasarā Sviridovs no mūziķa tika paaugstināts par karavīru, taču līdz tā paša gada beigām sliktā veselība neļāva turpināt dienestu. Nav iespējams atgriezties aplenktajā Ļeņingradā, kur palika viņa māte un māsa, un līdz blokādes atcelšanai viņš strādā Novosibirskā. 1956. gadā Sviridovs pārcēlās uz galvaspilsētu. Maskavā viņš vada rosīgu sabiedrisko dzīvi, ieņemot vadošus amatus Komponistu savienībā.

Būdams vēl students, komponists apprec pianisti Valentīnu Tokarevu, 1940. gadā viņiem piedzima dēls Sergejs. Laulība nebija ilga, jau 1944. gadā Sviridovs pameta ģimeni jaunajai Aglajai Kornienko. Pēc 4 gadiem viņš atkal kļūst par tēvu savam dēlam Džordžam jaunākajam, tūlīt pēc viņa dzimšanas viņš pārceļas pie savas trešās sievas Elzas Gustavovnas Klaseris. Georgijs Vasiļjevičs pārdzīvoja abus savus dēlus. Sergejs 16 gadu vecumā izdarīja pašnāvību, pēc kuras Sviridovam bija pirmā sirdslēkme. Georgijs Georgijevičs nomira 1997. gada 30. decembrī no hroniskas slimības. Šo traģisko ziņu komponists tā arī neuzzināja – par to viņam grasījās pastāstīt sieva, kad viņš kļūs stiprāks pēc nesenās sirdslēkmes. Tas nekad nav noticis – nedēļu pēc jaunākā dēla nāves, 1998. gada 6. janvārī, Sviridovs aizgāja mūžībā.

Interesanti fakti

• Komponistam nav tiešu pēcnācēju. Elza Gustavovna nomira četrus mēnešus pēc viņa. Ar visu Sviridova radošo mantojumu nodarbojas viņa māsas dēls mākslas kritiķis Aleksandrs Beloņenko. Viņš izveidoja Nacionālo Sviridova fondu un Sviridova institūtu. Viņš izdeva grāmatu Music as Destiny, pamatojoties uz dienasgrāmatām, kuras komponists glabājis kopš 60. gadu beigām. 2002. gadā šis izdevums tika pasludināts par gada grāmatu. 2001. gadā tika sastādīts pirmais pilnīgs Sviridova darbu nošu ceļvedis, atjaunoti nepublicēti mūzikas teksti. 2002. gadā sākās Ģ. V. Sviridova pilno darbu izdošana 30 sējumos.
• Sviridovs savu vecāko dēlu nosauca par godu Sergejam Jeseņinam. Jaunākais dēls Georgijs Georgijevičs bija izcils viduslaiku japāņu prozas speciālists. 1991. gadā viņu uzaicināja strādāt Japānā. Viņam tas burtiski kļuva par glābiņu – hroniskas nieru mazspējas dēļ bija nepieciešama regulāra hemodialīze, kas Japānā tika veikta bez maksas.
• Traģiskos apstākļos nomira komponista tēvs Vasilijs Grigorjevičs Sviridovs. Pirmā pasaules kara laikā Sarkanā armija viņu kļūdaini uzlauza līdz nāvei ar zobenu, pieņemot Baltās gvardes pasta darbinieka formu. Jaunākā māsa Tamāra piedzima pēc tēva nāves.
• Georgijs Vasiļjevičs bija enciklopēdiski izglītots cilvēks. Viņa mājas bibliotēkā bija vairāk nekā 2500 grāmatu - no seniem dramaturgiem līdz padomju rakstniekiem. Viņš labi pārzināja glezniecību un tēlniecību. Ir aculiecinieku atmiņas par to, kā viņš Londonas mākslas galerijā vadīja ekskursiju pa zālēm ar Tērnera gleznām.
• Gan mēģinājumu darbā, gan ikdienā Sviridovs bija skarbs un autoritārs, neizturēja neprofesionalitāti un principialitāti.
• Sviridovs bija kaislīgs grāmatu cienītājs un zvejnieks.

• Georgijs Vasiļjevičs, atšķirībā no daudziem viņa laikabiedriem, nebija turīgs cilvēks. Piemēram, viņam nebija savas mājas, kas dzīvoja štatā, un klavieres, kas atradās viņa mājā, tika īrētas no Komponistu savienības.
• Dzīves nogalē komponists nožēloja, ka nav uzrakstījis operu, jo maldīgi uzskatīja, ka šis žanrs ir sevi izsmēlis. Taču ļoti populāras bija divas no Sviridova operetēm "Jūra plešas plati" un "Gaismas".
• 1948. gada krīze, kas sekoja Politbiroja rezolūcijai par V. Muradeli operu “Lielā draudzība”, skāra arī Sviridovu, lai gan viņa vārds rezolūcijā nebija iekļauts. Viņa skolotājs D. D. Šostakovičs, kura audzēkņi arī nokļuva apkaunojumā, ko pavadīja informācijas vakuums, pasūtījumu trūkums darbiem un prasmi tos izpildīt. Tas bija laiks, kad daudz kas tika rakstīts “uz galda”.
• Viens no veiksmīgākajiem un nozīmīgākajiem komponista darbiem "Patētiskā oratorija" šķīrās no Sviridova un Šostakoviča. Dmitrijam Dmitrijevičam Majakovskis nepatika, un viņš citu mūziķu klātbūtnē kritizēja ideju par skaņdarbu, kura pamatā ir viņa dzejoļi. Lielākā daļa komponista publikas atbalstīja Šostakoviča viedokli. Tika mēģināts bloķēt Ļeņina balvas piešķiršanu sonātei. Taču darbu augstu novērtēja balvas komisija un personīgi M. Suslovs, pateicoties kam komponists tomēr kļuva par ļeņina laureātu. Taču šī konfrontācija in absentia, kā arī tai sekojošās radošās domstarpības daudzus gadus atvēsināja komponistu attiecības. Neskatoties uz to, neilgi pirms nāves Sviridovs atzina, ka no visas 20. gadsimta mūzikas viņam patiesi patīk tikai Šostakoviča mūzika.
• 60. gadu sākumā Sviridovs uz A. Tvardovska pantiem uzrakstīja jaunu PSRS himnas versiju. Tas nekad netika publiskots un tika saglabāts tikai komponista personīgajā arhīvā.
• No visiem komponistiem Sviridovs augstāk par pārējiem izvirzīja Musorgski un Borodinu par viņu beznosacījumu ievērošanu krievu tautas un garīgās mūzikas tradīcijas kanonos. Viņš uzskatīja Khovanščinu par lielāko krievu mākslas darbu.
• Dažus mēnešus pirms nāves komponists kļuva par Maskavas goda pilsoni.
• Vienīgais piemineklis pasaulē G. V. Sviridovs. Kopš 2005. gada Fatežas namā, kurā dzimis komponists, ir izveidots viņa memoriālais muzejs.

Radošuma gadi

Atšķirībā no sava skolotāja un elka, D. D. Šostakovičs, Georgijs Vasiļjevičs nekādā gadījumā nebija "brīnumbērns". Viņa pirmie skaņdarbi datēti ar 1934.-1935. gadu - tie ir skaņdarbi klavierēm un romances A. S. dzejoļos. Puškins. Lielajam dzejniekam būs lemts kļūt par komponista daiļrades pavadoni uz daudziem gadiem. Tieši mūzika Puškina "Sniega vētrai" kļūs par slavenāko no viņa darbiem. Tas arī kļūs par viņa "slazdu" - vēlākos skaņdarbus tik bieži neatskanēja, tieši viņai patika klausītāji.

Komponistam, kurš piekopj klasiskās mūzikas formas, netradicionāla bija arī galvenā radošā virziena - vokālā mūzika, dziesma, romantika - izvēle. Lai gan tika rakstītas sonātes un klavieru trio, kam tika piešķirta Staļina balva, un mūzika dramatiskām izrādēm un pat vienīgā simfonija. Taču tieši Puškina romāni mainīja 19 gadus vecā topošā komponista dzīvi. Sviridovs tos rakstījis gan trokšņainajā mūzikas koledžas kopmītnē, gan savās mājās, slims un izsalcis Pēterburgā, mātes siltuma stiprināts un glāstīts Kurskā. Romances nekavējoties tika publicētas, un dzejnieka simtgades nāves gadā tās izpildīja daudzi izcili dziedātāji.

Komponistu iedvesmojuši pirmā lieluma dzejnieki - Ļermontovs, Tjutčevs, Pasternaks, R. Bērnss, Šekspīrs. Viņš sāka mūziku un Majakovska stilu un pat Gogoļa prozu. Varbūt vismīļākie un tuvākie viņam bija Sergejs Jeseņins un Aleksandrs Bloks. Sākot ar vokālo ciklu "Mans tēvs ir zemnieks" un vokāli simfonisko poēmu "S. A. Jeseņina piemiņai", kas sarakstīta 1956. gadā, Sviridovs savu darbu radīšanai pastāvīgi izmanto Jeseņina dzejoļus. Gandrīz tikpat bieži viņš pievēršas Bloka dzejai, kuru viņš uzskatīja par savas valsts pravieti. Starp darbiem: "Balss no kora", cikls "Pēterburgas dziesmas", kantāte "Nakts mākoņi" un pēdējais vērienīgais darbs, kura tapšanai bija nepieciešami 20 gadi - vokālā poēma "Pēterburga". Šo darbu komponists pabeidza, zinot, ka savu pirmo uzstāšanos uzticēs jaunajam baritonam D. Hvorostovskim. Pirmizrāde notika Londonā 1995. gadā. 1996.-2004.gadā dziedātāja izdeva divus Sviridova darbu diskus. E. Obrazcova ilgus gadus bija Sviridova mūza, ar kuru kopā tapuši vairāki romanču koncerti, kur komponists personīgi pavadīja dziedātāju, tika ierakstīti ieraksti.

Kora mūzika bija ievērojams Sviridova daiļrades virziens. Tie ir “Pieci kori krievu dzejnieku vārdiem”, ar Valsts prēmiju apbalvotā kantāte “Kurskas dziesmas”, kas balstīta uz folkloras avotiem, un slavenais “Puškina vainags”. Šī darba žanru autors nosauca par kora koncertu. Vainags ir viens no pašas dzīves simboliem ar savu gadalaiku ciklu, dzimšanas un nāves cikliskumu. Tajā savijas domas un jūtas, ārējās un iekšējās. No dzejnieka Sviridova radošā mantojuma izvēlējās 10 dzejoļus – dažādos laikos rakstītus, no 1814. līdz 1836. gadam, atšķirīgus pēc tematikas, noskaņas, slavenus un gandrīz aizmirstus. Katrai no koncerta daļām, tiecoties atbilst poētiskajam pamatprincipam, ir savs skanējums. Autors neaprobežojas tikai ar kori, viņš iepazīstina ar instrumentālo pavadījumu, zvanu zvanu, izmanto otrā kamerkora skanējumu.

1958.-1959.gadā Sviridovs veidoja septiņdaļīgo "Patētisko oratoriju" pēc V. Majakovska pantiem. Šis darbs kļuva par simbolu jaunam posmam komponista dzīvē. Oratorija daudziem bija neparasta - literārs avots (galu galā Majakovska dzeja tika uzskatīta par antimuzikālu), paplašināts orķestra un kora sastāvs un drosmīga muzikālā forma. Darbs tika apbalvots ar Ļeņina balvu.

Ar retiem izņēmumiem, piemēram, kantāti "Oda Ļeņinam" R. Roždestvenska vārdiem, Sviridovs nenodeva savu aicinājumu – slavināt Krieviju, tās tautu, dabu, kultūru, garīgumu. Viens no pēdējiem meistara darbiem bija kora skaņdarbs "Dziesmi un lūgšanas", kas rakstīts par Dāvida psalmu tēmām.

Sviridova mūzika kino

Kopš 1940. gada Georgijs Vasiļjevičs ir strādājis kinoteātrī 12 reizes. Mūzika abām filmām pārspēja pašu attēlu slavu. 1964. gadā Vladimirs Basovs filmēja "Sniega vētru" pēc Puškina tāda paša nosaukuma stāsta un uzaicināja Sviridovu rakstīt mūziku. Dzimtas liriskas melodijas, kas lieliski atspoguļo Puškina laikmeta provinču patriarhālo dzīvi. 1973. gadā komponists sastādīja “Muzikālās ilustrācijas stāstam par A. S. Puškina "Sniega vētra". Gadu vēlāk tika izlaista filma "Laiks, uz priekšu!". par Magņitkas celtniekiem. Galvenās lomas spēlēja sava laika labākie aktieri. Sviridova mūzika spilgti pauda padomju jaunatnes entuziasmu un emocionālo uzplaukumu.

Pie citiem komponista kinodarbiem pieder Rimskis-Korsakovs (1952), Augšāmcelšanās (1961), Sarkanie zvani. Filma 2. Es redzēju jaunas pasaules dzimšanu "(1982). 1981. gadā tika filmēta operete "Gaismas" (filma "Tas bija aiz Narvas priekšposteņa").

Sviridova mūzika filmu skaņu celiņos tiek izmantota reti. Dažas no retajām ir: "Lorenco eļļa" (1992), "Dead Man Walking" (1995), "Tanner Hall" (2009).

Sviridovs kā galveno radošuma veidu izvēlējās dziesmu. Viņš smēlies iedvesmu no cilvēku dzīvesveida, uzskatot, ka mākslai jābūt vienkāršai un saprotamai. Būdams reliģiozs cilvēks, viņš atcerējās, ka sākumā bija vārds. Komponists šo vārdu izvirzīja augstāk par visu. Tāpēc viņš savu dzīvi veltīja vārdu un mūzikas savienojumam. Šodien, divus gadu desmitus pēc radītāja aiziešanas, viņa mūzika joprojām dzīvo – populāra, aktuāla un klausītāju pieprasīta.