Stikla ermoņikas: slavena ar unikālu instrumentu

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Mūzika ir pavadījusi cilvēku tūkstošiem gadu. Attiecīgi parādījās milzīgs dažādu instrumentu klāsts, lai to reproducētu. Un, ja lielākā daļa no tiem pastāv jau tūkstošiem gadu, tad dažu vēsturei ir tikai daži gadi.

Spilgts piemērs pēdējai ir tieši stikla ermoņika: instruments, kas sākumā izraisīja sajūsmu, bet pēc tam - bailes, jo daudzi sāka ticēt, ka tās skaņa… padara cilvēkus trakus.

Patiesībā stikla ermoņika ir idiofona veids, tas ir, mūzikas instruments, kurā skaņas avots ir tās korpuss, un tai nav nepieciešama saspiešana vai spriedze. Šajā gadījumā melodija tiek reproducēta, izmantojot stikla puslodes.

Un šāda skaņas ekstrakcijas sistēma parādījās 17. gadsimta vidū: toreiz īru mūziķis Ričards Pakrihs un pēc viņa slavenais klasicisma laikmeta komponists Kristofs Vilibalds fon Gluks izmantoja tā saukto "serafi" jeb " mūzikas krūzes" viņu priekšnesumu laikā – trauki bija saslapināts ūdens, pieskaroties radot maigu skaņu.

Taču jaunu lappusi šāda veida mūzikas instrumentu vēsturē atvēra amerikāņu zinātnieks un izgudrotājs Bendžamins Franklins. 1757. gadā viņš ieradās Londonā, kur dzirdēja tolaik ļoti populāro un arī skanējuma piesātināto "serafu". Turklāt četrus gadus vēlāk viņš modernizēja tās tehnoloģiju, radot pilnīgi jaunu mūzikas instrumentu.

Franklins paņēma 37 lielus stikla zvanu kausus, no kuriem katrs izstaroja īpašu noti, un uzmanīgi izurba tajos caurumu. Tad izgudrotājs uzstādīja brilles uz vienas ass, un to iekustināja mehānisms ar šūpojošo pedāli - līdzīgi var redzēt vecajās šujmašīnās. Un šīs struktūras apakšā Franklins ielika paplāti ar etiķa šķīdumu.

Iegūtais mūzikas instruments tika nosaukts par "stikla harmoniku". Tas darbojās šādi: zvaniņu apakšējā mala iegrima šķidrumā, un ass griešanās laikā tie pastāvīgi tika saslapināti. Savukārt mūziķis ar pirkstu pieskārās noteikta zvana malai un radīja vajadzīgo skaņu. Lai neapjuktu, kura stikla puslode kuru noti izstaro, Frenklins tās iezīmēja ar dažādu toņu krāsām.

Tomēr ne tikai pats instruments bija diezgan izklaidējošs. Skaņa, ko radīja stikla ermoņikas, bija tik neparasta, ka komponisti un klausītāji bija bijībā par to.

Bendžamins Franklins personīgi to raksturoja kā “nesalīdzināmi mīļu un patīkamu, izstieptu, šajā ziņā pārāku par jebkuru citu mūzikas instrumentu; piespiežot pirkstu stiprāk vai vājāk, jūs varat sasniegt nepārspējamu izteiksmīgumu. Jauno instrumentu sauca par "stikla harmoniku".

Skaņa tiešām neizskatījās pēc nekā, tāpēc tā palika atmiņā visiem, kas to dzirdēja. Turklāt to izmantoja ne tikai komponisti, bet arī rakstnieki. Piemēram, Ernsta Teodora Amadeja Hofmaņa pasakā "Mazais Cahess ar iesauku Zinnobers" labā burvja Prospera Alpanusa varonis pārvietojas karietē, no kuras "atskan burvīgs, nepasaulīgs skaistums, it kā kāds spēlētu milža basu. stikla ermoņika".

Taču stāsts par šo apbrīnojamo mūzikas instrumentu izrādījās ne tik brīnišķīgs kā skaņas, ko tas rada. Burtiski dažus gadus pēc stikla ermoņikas parādīšanās tā laika periodikā sāka publicēt materiālus, kuru autori apgalvoja, ka šī instrumenta apbrīnojamā melodija negatīvi ietekmē cilvēka psihi un pat kādu tracina.

Toreizējie žurnālisti paļāvās uz ārstu viedokli, kuri diezgan nopietni uzskatīja, ka stikla ermoņikas skaņa var novest pie "melnas melanholijas", depresijas stāvokļa un pat izraisīt vēlmi brīvprātīgi pamest šo dzīvi. Turklāt kā piemērus viņi bieži minēja šo instrumentu spēlējošo mūziķu nāvi, un nāves cēlonis tika nosaukts par briesmīgu melanholiju un apātiju.

Pazīstamais ārsts un hipnotizētājs Francs Mesmers tolaik vēl vairāk saasināja situāciju ap stikla harmoniku ietekmes uz cilvēka psihi problēmu. Viņa ārstēšanas koncepcija bija magnētu, "magnētiskā ūdens" un īpaša "iekšējā magnētisma" izmantošana.

Un "magnētiskās" sesijas, kuras viņš parasti vadīja lielos daudzumos, bieži pavadīja stikla harmonika. Tikai šo darbību laikā cilvēki iekrita histērijā un neadekvātos stāvokļos, un iemesls tam bija tieši instrumenta skaņas. Lai gan mūsdienu zinātnieki apgalvo, ka patiesībā cilvēki iekrita psihozē vai nu pašhipnozes, vai masu hipnozes dēļ.

Visas šīs neglītās epizodes faktiski pielika punktu stikla ermoņiku nākotnei: sabiedrība, kas vēl nesen priecājās ar tās maģisko skanējumu, tagad to sāka uzskatīt par "sasodītu" mūzikas instrumentu. Arī komponisti un mūziķi sāka masveidā atteikties no stikla ermoņiku izmantošanas savos darbos.

Jo īpaši tās daļas, kas iepriekš bija rakstītas tieši viņai, operās sāka izpildīt čelestā. Turklāt dažās jomās tas bija pilnībā aizliegts ar likumu, un rezultātā līdz mūsdienām ir saglabājušies tikai daži no oriģinālajiem instrumentiem, ko savulaik izgudroja Bendžamins Franklins.

Unikālais instruments ilgu laiku bija pilnīgā aizmirstībā, taču ne tik sen viņi par to vēl atcerējās. Un ne tikai mūzikas vēstures cienītāji, bet arī zinātnieki, kuri nolēma noskaidrot, vai stikla ermoņika tiešām iedarbojas tik graujoši uz cilvēka psihi.

Cilvēki patiešām uztver tā skaņu neparasti, un mūsu smadzeņu dīvainās reakcijas iemesls ir instrumenta atskaņošanas diapazons. Lieta tāda, ka stikla harmonikas pamattonis ir frekvenču diapazonā no 1 līdz 4 kiloherciem - un tieši tā ir tā “skaņas zona”, kuru cilvēka smadzenes nespēj lokalizēt.

Tas izskaidro dīvaino stikla harmonikas skaņas uztveri: cilvēks saprot, ka skan melodija, bet nespēj noteikt, no kurienes tā nāk. Šāda parādība emocionālos cilvēkos izraisīja entuziasma reakciju, līdz pat apjukumam, bet garīgi nestabili cilvēki patiešām var nonākt nervu lēkmju stāvoklī.

Mūsdienu pētnieki ir arī atraduši iemeslu, kāpēc mūziķi, uz kuriem viņi spēlēja, bieži kļuva par "nolādētā" instrumenta upuriem. Stikla ermoņiku izgudrotājs Bendžamins Franklins apzīmēja zvaniņus ar krāsu, lai izpildītāji neapjuktu notīs – pigmentus tajos laikos veidoja uz svina oksīdu un sāļu bāzes. Un mūziķi regulāri saskārās ar šīm instrumenta krāsām, tāpēc viņi saņēma saindēšanos ar indīgā metāla tvaikiem, kas nevarēja neietekmēt viņu veselību.

Mūsdienās mūzikas entuziasti cer atdzīvināt pilnīgi nepelnīti aizmirstībā nodoto stikla ermoņiku spēles mākslu. Tikai tagad viņi izmanto drošas sintētiskās krāsas, kā arī uzlaboja dizainu: tiek ņemts stikls ar augstu mitrināšanas spēju, un pedāļa piedziņa rotācijai ir aizstājusi kluso elektromotoru.

Tiesa, kādreizējo stikla ermoņiku popularitāti diez vai izdosies sasniegt: galu galā mūsdienu instrumentu tehniskās iespējas un īpašie pielietojumi ļauj sintezēt praktiski jebkuru skaņu. Turklāt daudzi mūziķi vecajam instrumentam pārmet tā šauro diapazonu un ne pārāk skaļo skaņu, un vienkāršie cilvēki, izdzirdējuši tā melodiju, parasti sadalās divās nometnēs: vai nu viņi paliek sajūsmā par skaņu, vai arī nav pārsteigti un pat atklāti sakot vīlies.

Un tomēr stikla ermoņika jau ir ierakstījusi savu vārdu mūzikas vēsturē, kas nozīmē, ka tai ir tiesības gan uz atdzimšanu, gan meklēt savu klausītāju.