Sengerie: pērtiķu nozīme glezniecībā

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

14. decembris - Starptautiskā pērtiķu diena - runājam par jautru un pamācošu Eiropas glezniecības žanru, ko sauc par sendžeri.

Doppelganger

Tulkojumā no franču valodas singerie nozīmē pērtiķu dēkas, palaidnības, dēkas. Pārnestā nozīmē tā ir komiska grimase vai smieklīgs triks. Nosaukuma angļu valodas ekvivalents ir pērtiķu aina.

Mākslā pērtiķis tradicionāli figurē kā precīzākā un spilgtāk atpazīstamākā, taču nepilnīgākā cilvēka karikatūriskā kopija. Eiropas kultūrā šis dzīvnieks jau sen tiek uzskatīts par netikumu un grēku iemiesojumu. Kristīgajā simbolikā pērtiķi bieži iemiesoja dēmonus; velnu sauca par "dieva pērtiķi". Albrehta Dīrera gravējumā "Madonna ar pērtiķi" pieķēdēts pērtiķis attēlots kā pieradinātu kaislību simbols.

Albrehts Durers. Madonna un mērkaķis, c. 1498. Avots: wikimedia.org

Laicīgā vidē pērtiķis tika identificēts ar stulbumu, izšķērdību, izlaidību, bezrūpību, iedomību. Tātad sākotnēji pērtiķa tēls ļāva māksliniekiem alegoriski nosodīt un izsmiet nepiedienīgās cilvēka īpašības.

Ienesīgs bizness

Komiskas pērtiķu ainas bija izplatītas 16. gadsimta flāmu glezniecībā. Saskaņā ar vienu no mākslas kritikas versijām šīs tradīcijas aizsākums bija slavenais Pītera Brēgela Vecākā darbs "Divi pērtiķi", kas visbiežāk tiek interpretēts kā vizuāla līdzība par skopuma grēku un izšķērdības grēku.

Pīters Brēgels vecākais. Divi pērtiķi, 1562. Avots: wikimedia.org

Lielais patērētāju pieprasījums pēc šādiem stāstiem ir padarījis tos par ienesīgu biznesu. Ap 1575. gadu uzņēmīgais gravieris Pīters van der Borhts iekļāva pērtiķu figūras atsevišķā grafikas darbu sērijā. Sērija guva lielus panākumus, nostiprināja sendžera popularitāti.

Pīters van der Borhts. Bērnudārzs, apm. 1575. Avots: wikimedia.org

Turklāt interese par šo buržuāzisko klientu žanru pieaug pēc Austrumindijas uzņēmuma izveides 1600. gadā, kā rezultātā Eiropā parādījās iepriekš nezināmas eksotiskas pērtiķu šķirnes. Frans Frankens jaunākais, Sebastians Vranks, Jana van Kessel vecākā nopelnīja labu naudu Sengerie.

Bet par galvenajiem pērtiķu triku popularizētājiem tiek uzskatīti flāmu meistari Deivids Teniers jaunākais un viņa brālis Ābrahams. Sarežģītas un daudzfigūras kompozīcijas atklāj cilvēka dzīvnieciskās dabas pretrunīgo dualitāti. Kā jums patīk frizieris, kur izpalīdzīgi pērtiķi kopj iespaidīgus kaķus?

Ābrahams Teniers. Frizētava ar pērtiķiem un kaķiem, no 1633. līdz 1667. gadam. Avots: wikimedia.org

Bet bargā klases audzinātāja pērtiķu skolā sarīkoja demonstratīvu pēršanu nolaidīgo skolēnu audzināšanai. Eksekūciju vēro pie atvērta sējuma uz rakstāmgalda – katehisms vai latīņu valodas gramatika. Cita grāmata, kas apzināti likta priekšplānā, ir mājiens uz nespēju pareizi rīkoties ar zināšanām.

Deivids Teniers jaunākais. Pērtiķu skola, apm. 1660. Avots: wikimedia.org

Pērtiķu aizsargnams Deivida Teniera izpildījumā kopē reālistisku ainu, kurā karavīri atpūšas pie kārtīm un vīna. Šķipsniņu drāmas tai piešķir naktssargu parādīšanās, kas līdz nāvei aizturēja pārbiedēto kaķi. Piltuve uz palīga galvas un viena no karavīru bļodiņas cepures cepures vietā liecina par skatītāju uzvedības nelikumību, atsaucoties uz plaši pazīstamo "muļķu pie varas" tēlu.

Pastāv arī versija, ka šī bilde un Sebastiana Vranka darbs ir aizplīvurota kritika par militāro spēku ļaunprātīgu izmantošanu tolaik Nīderlandes dienvidos.

Deivids Teniers jaunākais. Sargu istaba ar pērtiķiem, apm. 1633. Avots: wikimedia.org

Sebastjans Vranks. Alegoriska cīņa starp bruņotiem pērtiķiem un kaķiem flāmu ainavā, c. 1630. Avots: wikimedia.org

Tad krāšņo pērtiķu tradīciju turpināja Nikolass van Verendaels. Viņš Antverpenē sadarbojās ar Deividu Teniersu jaunāko un labi pārzināja šāda veida darbus. Dažkārt nevar uzreiz pateikt, vai ir attēloti cilvēki vai pērtiķi.

Nikolass Van Verendaels. Pērtiķu mielasts jeb karaļa dzērieni, 1686. Avots: wikimedia.org

Māksla kā "dabas pērtiķis"

Sengeri uzplauka rokoko laikmetā ar savām dīvainajām fantāzijas formām. Žanrs bija īpaši populārs Francijā, kur modes t.s. "Pērtiķu istabas". Spilgts piemērs ir Šantilijas pils interjeri: pērtiķi sienu un mēbeļu austos apšuvumos, apmetuma dekori, paklāju dizaini. Autorība tiek piedēvēta māksliniekam Kristofam Hue, kura izteiksmīgie tēli kalpoja arī par paraugu slavenajam Meisenes apgleznoto porcelāna miniatūru ansamblim.

Kristofs Hue. Pērtiķu māja: zvejnieki, apm. 1739. Avots: gallerix.ru

Šī laika senžērijā tika apspēlētas ne tikai cilvēku ikdienas aktivitātes, bet arī aktuālie politiskie notikumi, modes tendences un radošās prakses. Tādējādi Antuāna Vato programmatiskais darbs ir atbilde uz sava laika estētiskajām diskusijām, ilustrācija polemiskajai idejai: "Māksla ir dabas pērtiķis".

Antuāns Vato. Tēlnieka pērtiķa kopija, apm. 1710. Avots: wikimedia.org

Ar laiku sendžeri kļūst intīmāki, didaktisms vājinās, aktualitāti mīkstina mākslinieciskā izklāsta grācija. Žans Batists Šardēns izcēla dedzīgu antikvāru šimpanzes aizsegā. Ar īstu pazinēja gaisu viņš caur palielināmo stiklu vērīgi pēta vecu monētu. Blakus stāvošais pufs tik tikko spēj noturēt nevērīgi sakrauto grāmatu kaudzi – visticamāk numismātikas rokasgrāmatas.

Žans Batists Šardēns. Antīkais pērtiķis, apm. 1725. Avots: wikimedia.org

Aleksandra Gabriela Dīna glezna ir izgudrojoša satīra par augstprātīgo salonmākslas kritiķu nekompetenci. Ģērbti pērtiķu vīrieši aizrautīgi pēta ainavu Nikolasa Pousina stilā. Uz grīdas izmestas grāmatas izplatības uzraksti "Ekspertīze… Mēs esam apakšā parakstījušies vērtētāji…" Tātad spriedums jau iepriekš gatavs? Kāda liekulība!

Aleksandrs-Gabriels Dīns. Eksperti jeb mākslas pazinēji, 1837. Avots: wikimedia.org

Šī izsmejošā un pamācošā aina ir kļuvusi par daudzu atdarinājumu objektu. Tātad Emanuels Notermans mainīja tikai ekspertu apspriesto audekla sižetu, atstājot nemainīgas komiskas pozas un raksturīgās detaļas.

Emanuelle Notermana. Zinātāji studijā, ser. XIX gs. Avots: wikimedia.org

Robežu pārvarēšana

Veidojies flāmu glezniecībā un kulmināciju sasniedzis franču rokoko, sendžeru žanrs paplašināja savu ģeogrāfiju 19. gadsimtā. Šeit nevar iztikt, nepieminot amerikāņu mākslinieku Viljamu Holbruku Bērdu. Viens no viņa slavenākajiem darbiem parodē intelektuālo loku. Centrālā varoņu grupa zinātniskā publikācijā enerģiski apspriež kaut ko, kas viņus interesēja. Vēl pieci tomāti nīkuļo uz galda un zem tā.

Šī netiešā, bet nozīmīgā detaļa norāda uz diskusijas virspusējo raksturu. Šķiet, ka "punditi" ar gudru izskatu tikai skatās ilustrācijas, imitējot domu darbu.

Viljams Holbruks Putns. Scientists at Work, 1894. Avots: wikimedia.org

Senžērijas atbalsis parādās arī aizpagājušā gadsimta dzīvnieku glezniecībā. Taču dzīvnieku gleznotāji pērtiķus glezno nevis cilvēku izsmiekla dēļ, bet gan aiz apbrīnas par dzīvnieku dabiskumu, neatkārtojamo plastiskumu un jautrajiem paradumiem. Ja alegoriskums paliek, tas kļūst ārkārtīgi caurspīdīgs.

Aizkustinošu ainu ar pērtiķu “lasītājiem” iemūžināja vācu mākslinieks Gabriels Makss. Pērtiķi raugās pār filozofiskā traktāta "Dualisms" pirmo sējumu. Traktāta liktenis ir neapskaužams: saplēstās lapas liecina par astītes lasītāju patiesajiem nodomiem. Tagad šis attēls tiek aktīvi atskaņots mēmēs un demotivatoros.