Kā radošums dziedē hroniskas sāpes un dziedē ķermeni

2024 Autors: Seth Attwood | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 16:11

Psihoneimunoloģe Deizija Fankūra par kultūras dzīves ietekmi uz mūsu labklājību, daiļliteratūras lasīšanas saistību ar veselīgu dzīvesveidu un to, kā māksla palīdz izārstēt hroniskas sāpes

Gadsimtiem ilgi cilvēki ir diskutējuši par to, vai mākslai ir autonoma vērtība. Tika apgalvots, ka māksla ir radīta mākslas dēļ un eksistē tikai baudas un estētiskas pieredzes dēļ. Tomēr daudzi pētījumi tagad sāk secināt, ka tas ir labvēlīgs mūsu veselībai un labklājībai.

Ir vairāki izaicinājumi, kas saistīti ar pētījumiem pēdējo desmitgažu laikā par to, kā māksla ietekmē mūsu labklājību. Viens no tiem ir tas, ka daudzu pētījumu ietvaros tika domāts par speciālām programmām, kur cilvēki apzināti iesaistījās kādā jaunā radošā darbībā, lai uzlabotu noteiktus veselības aspektus. Šo pētījumu rezultāti ir pārsteidzoši: tie fiksēja iespaidīgus garīgās un fiziskās veselības, kā arī kognitīvo spēju uzlabojumus. Tomēr bieži vien tie ir nelieli pētījumi, kuru izlase var nebūt reprezentatīva visiem valsts iedzīvotājiem. Turklāt šādos pētījumos cilvēka veselība tiek pētīta salīdzinoši īsā laika periodā.

Tāpēc pēdējos gados es un mana komanda esam pētījuši publiski pieejamus datus, kas savākti visā valstī, lai noskaidrotu, vai kultūras dzīvei ir līdzīga ietekme uz mūsu veselību. Vienlaikus pievērsāmies tiem gadījumiem, kad ar radošumu nodarbojāmies nevis mērķtiecīgi veselības uzlabošanai, bet vienkārši savam priekam. Konkrēti, mēs strādājām ar datiem no kohortas pētījumiem, kas apkopoja informāciju par tūkstošiem dalībnieku, kas bieži sekoja no dzimšanas. Ik pēc dažiem gadiem pētnieki reģistrēja datus par tūkstošiem mainīgo lielumu, kas apraksta dalībnieku garīgo un fizisko veselību, izglītību, ģimenes apstākļus, finansiālo stāvokli, vaļaspriekus un tā tālāk. Daudzus no šiem masīviem ir sastādījusi Londonas Universitātes koledža, un tajos bieži vien ir jautājumi par respondentu mākslu un kultūras dzīvi. Tas nozīmē, ka mēs varam veidot reprezentatīvu izlasi no visas populācijas, izpētīt vairākus gadu desmitus mūsu izvēlēto cilvēku dzīves un noteikt, vai viņu iesaistīšanās mākslas pasaulē ir atstājusi ilgtermiņa ietekmi uz viņu veselību.

Radošums un garīgās slimības

Dažu pēdējo gadu laikā mēs esam spējuši identificēt vairākus interesantus modeļus. Pirmkārt, mēs vēlējāmies risināt cilvēku garīgās veselības problēmas, jo ir tik daudz projektu par to, kā radošums var palīdzēt cilvēkiem ar garīgiem traucējumiem atgūties vai vismaz iemācīties tikt galā ar viņu simptomiem. Bet papildus tam mēs vēlējāmies saprast, vai radošums var novērst garīgo slimību attīstību. Citiem vārdiem sakot, ja jūs dzīvojat bagātā kultūras dzīvē, vai tas var samazināt jūsu risku saslimt ar garīgām slimībām nākotnē?

Mēs veicām vairākus pētījumus, īpaši koncentrējoties uz cilvēkiem, kas vecāki par 50 gadiem, un pārbaudījām, kā iesaistīšanās mākslas un radošuma pasaulē samazina depresijas iespējamību. Rezultātā nonācām pie secinājuma, ka tādas attiecības tiešām pastāv. Protams, varētu iebilst, ka ar radošumu nodarbojas tie, kuri jau ir veselāki un pārtikušāki par citiem, taču mēs strādājām ar liela mēroga datu kopu, kur ir daudz mainīgo, kas raksturo dažādus cilvēku dzīves aspektus. Tas ļāva mūsu analīzē iekļaut visus citus faktorus, kas varētu ietekmēt rezultātu. Piemēram, ja aplūkojam attiecības starp mākslu un depresiju, savos modeļos varam iekļaut respondenta sociāli ekonomisko stāvokli, dzimumu, izglītības līmeni, darba pieejamību, citus veselības stāvokļus, fiziskās aktivitātes līmeni, cik bieži viņi tiekas ar draugiem, kā viņi ir iesaistīti citās sociālajās mijiedarbībās. Un mēs varam redzēt, vai attiecības starp radošumu un depresiju saglabājas, vai tas ir atkarīgs no visiem šiem faktoriem.

Mūsu analīze parādīja, ka tas nav atkarīgs. Mēs izmantojām garengriezuma pieeju, lai noskaidrotu, kad respondentiem attīstās depresija. Turklāt mēs veicām vairākus citus pētījumus, kad atradām cilvēku ar depresiju un salīdzinājām viņu ar citu, kas bija gandrīz pilnīgi identisks viņam visos faktoros, izņemot to, ka viņam nebija depresijas. Šī pieeja ir arī parādījusi, ka māksla un radošums samazina depresijas attīstības iespējamību.

Protams, jāņem vērā arī tas, ka cilvēki dažādos laika posmos pievērš atšķirīgu uzmanību mākslai un radošumam, tāpēc mēs sagaidām, ka vienu gadu viņi tam veltīs vairāk laika, bet nākamo mazāk, atkarībā no tā, kas kas cits notiek viņu dzīvē. Mēs varējām analizēt šīs izmaiņas un atkal atklājām skaidru saistību starp radošuma iesaistīšanos un samazinātu depresijas risku.

Turklāt mēs nesen esam sākuši veikt intervences pētījumu simulācijas. Tas ir īpaši interesanti, jo tādas terapijas kā recepšu radošums ir grūti izpētīt: liela mēroga randomizēti kontrolēti pētījumi ir ļoti dārgi, un datu vākšana var ilgt daudzus gadus. Kohortas pētījumi ļauj mums simulēt eksperimentus. Protams, mēs nevaram būt pilnīgi pārliecināti, ka mēs iegūtu līdzīgus datus reālos eksperimentos, taču šī pieeja var sniegt mums priekšstatu par situāciju, un tas samazinās riskus, izstrādājot jaunus pētījumus.

Cita starpā apskatījām cilvēkus ar depresiju, kuriem nebija īpašu hobiju un vaļasprieku. Ja viņi atradīs hobiju, kā tas ietekmēs depresiju? Šī pētījuma ietvaros mēs simulējām situāciju, kad radošums tiek pielietots pēc ārsta norādījuma: ja cilvēks cieš no depresijas, viņš dodas pie ārsta, un viņš nosūta viņu uz kādu vietējo radošo loku, un tam, mēs ceram, vajadzētu palīdzēt viņam cīņā ar depresiju. Mēs noskaidrojām, ka, ja cilvēks depresijas laikā atrod jaunu hobiju, viņa izārstēšanas iespēja ir dubultota. Šis ir vēl viens mākslas un garīgās veselības attiecību aspekts.

Radošuma loma bērna attīstībā

Turklāt mēs pētījām bērnu uzvedību. Mēs noskaidrojām, ka tiem bērniem, kuri pamatskolā ir radoši, ir lielāka iespēja, ka agrīnā pusaudža vecumā ir augstāks pašvērtējums – un pašcieņa ir cieši saistīta ar bērnu garīgo veselību. Mēs arī novērojām, ka, ja bērni kopā ar vecākiem tiek iesaistīti radošās aktivitātēs, tas vēl vairāk vairo viņu pašcieņu. Tādējādi vecākiem ir ļoti svarīgi būt radošiem ar saviem bērniem, ģimenē.

Taču mēs atklājām, ka radošuma ietekme neaprobežojas tikai ar pašcieņas paaugstināšanu; tam ir arī citi aspekti. Piemēram, tiem bērniem, kuri ir iesaistīti kultūras dzīvē, pusaudža gados ir mazāka iespēja saskarties ar socializācijas problēmām: viņiem ir mazāk problēmu ar draugiem, problēmas ar skolotājiem un citiem pieaugušajiem, un viņiem ir lielāka iespēja veiksmīgi iziet sociālo adaptāciju, pēc tam demonstrē prosociālu uzvedību. Turklāt, tāpat kā pieaugušajiem, šiem bērniem ir mazāka iespēja saslimt ar depresiju, kā arī viņiem ir lielāka nosliece uz veselīgu dzīvesveidu. Piemēram, mēs bieži redzam, ka mazi bērni lasa daiļliteratūru gandrīz katru dienu, jo viņiem ir laiks lasīt grāmatas: šiem bērniem bieži ir veselīgāki ieradumi. Mēs noskaidrojām, ka viņi pusaudža gados retāk izlēma izmēģināt narkotikas vai smēķēt un biežāk ēda augļus un dārzeņus katru dienu.

Interesanti, ka mēs atklājām, ka radošumam un prasmēm, šķiet, nav nozīmes: pati radošums ir svarīgāks par visu. Vissvarīgākais ir to izdarīt. Atkal visos šajos pētījumos konstatētā asociācija nebija atkarīga no visiem citiem dzīves faktoriem. Tas mums parāda, ka māksla nav tikai augsta sociāli ekonomiskā statusa pazīme. Ļoti svarīga ir pati iesaistīšanās mākslas pasaulē.

Kognitīvā spēja

Mēs esam daudz runājuši par garīgo veselību, taču ir atrasti arī kognitīvie uzlabojumi, un šis ir vēl viens piemērs tam, kā intervences pētījumi var sniegt mums pārsteidzošus datus par to, kā radošums uzlabo mūsu labklājību. Piemēram, ja cilvēkam attīstās demence, kā radošums var palīdzēt viņa garīgajai veselībai, uzvedībai, atmiņai, mijiedarbībai ar citiem?

Mēs atklājām, ka iesaistīšanās mākslas pasaulē var palēnināt izziņas samazināšanos vecumdienās. Piemēram, vairāki pētījumi liecina, ka muzeja, mākslas galerijas, teātra vai koncerta apmeklēšana ir saistīta ar lēnāku kognitīvo spēju samazināšanos vecumdienās, kas, atkal, nav atkarīga no visiem citiem dzīves faktoriem, tāpat kā ar mazāku demences risku. Šie rezultāti labi saskan ar kognitīvās rezerves jēdzienu, saskaņā ar kuru ir vairāki dzīvības faktori, kas var palīdzēt palielināt smadzeņu izturību pret neirodeģenerāciju. Mēs esam atklājuši, ka šī kultūras iesaiste mudina cilvēkus iesaistīties izziņas stimulējošās aktivitātēs, kā arī sociālais atbalsts, jauna pieredze un iespēja izpaust emocijas, pašattīstība un uzlabotas prasmes. Visi šie faktori ir daļa no kognitīvās rezerves un palīdz saglabāt smadzeņu plastiskumu.

Kopumā mēs noskaidrojām, ka kultūras iesaistīšanās ir saistīta ar mazāku demences risku. Mēs arī spērām soli tālāk un pārbaudījām demences vai nāves risku no demences: kultūras iesaistīšanās pasargāja cilvēkus visos šajos gadījumos.

Kultūras dzīves ietekme uz fizisko veselību

Visbeidzot, mēs pētījām cilvēku fizisko veselību. Mēs zinām, ka daudzas fiziskas slimības, īpaši tās, kas attīstās vecumdienās, var izraisīt fizisku un psiholoģisku iemeslu kombinācija. Tātad, mēs analizējām hronisku sāpju rašanos. Iepriekš ir pierādīts, ka fiziskās aktivitātes var novērst tās rašanos vecumdienās, taču tai ir arī psiholoģiska sastāvdaļa. Mēs esam atklājuši, ka cilvēkiem, kuri ir kultūras ziņā aktīvi, vecumdienās ir mazāka iespēja saslimt ar hroniskām sāpēm. Iespējams, iemesls ir tas, ka tas samazina mazkustīgu dzīvesveidu: cilvēkiem ir jāceļas un jāiziet no mājas, lai dziedātu, dejotu vai strādātu dārzā. Taču šis dzīvesveids nodrošina arī sociālo stimulāciju, uzlabo garīgo veselību un labklājību, palīdz izpaust emocijas un samazina stresa līmeni – tas viss var pasargāt no hronisku sāpju rašanās.

Līdzīgu analīzi veicām senils astēnija, kuras attīstību ietekmē daudzi dažādi faktori, tostarp tas, cik cilvēks ir aktīvs un vai viņam nav garīgās veselības problēmu. Arī šeit mēs redzam līdzīgu ainu: iesaistīšanās mākslas un radošuma pasaulē pasargā no senils astēnijas rašanās, un pat tad, ja tā jau ir attīstījusies, radošums var palēnināt izziņas lejupslīdi.

Visi šie pētījumi, kas veikti reprezentatīvos paraugos, liecina, ka mākslas un kultūras iesaistīšanās iedzīvotāju līmenī ir saistīta ar uzlabotu garīgo un fizisko veselību, kā arī kognitīvām spējām gan slimību attīstības novēršanā, gan dzīves trajektorijas uzlabošanā.. Paši par sevi šie atklājumi nesniedz mums pilnīgu priekšstatu, un, protams, mēs nevaram būt pilnīgi pārliecināti par cēloņsakarību, ja mēs izmantojam datus no novērojumiem, kohortas pētījumiem. Bet, ja ņemam vērā visus mūsu rīcībā esošos datus – piemēram, randomizētus kontrolētos pētījumus, etnogrāfiskos vai kvalitatīvos pētījumus, bioloģiskās laboratorijas pētījumus – kopā ar mūsu rezultātiem, mēs visos tajos redzēsim ļoti līdzīgus modeļus. Tas norāda, ka iegūtie dati nav mūsu izvēlētās metodoloģiskās pieejas artefakts, bet var izrādīties īsts atklājums: radošums un māksla aizsargā cilvēku veselību. Tātad, ja mēs atgriežamies pie domas, ka māksla ir radīta mākslas dēļ, tad tā noteikti ir skaista pati par sevi, un mums tai vajadzētu pievērsties tikai prieka pēc. Taču mūs priecē un mierina arī tas, ka tieši tas, ko mēs baudām, māksla, var arī uzlabot mūsu veselību īstermiņā un ilgtermiņā.

Individuālais radošums var radīt neparastas, oriģinālas idejas un risinājumus, kā arī uzlabot garīgo un fizisko veselību vai kognitīvās spējas. Taču grūtāk pētniecībai un iespējamai praktiskai izmantošanai ir grupu radošums, ko ietekmē daudz vairāk psiholoģisko faktoru. Un kurš no uzrādītajiem faktoriem negatīvi ietekmē grupas radošuma rezultātus?